25 octobre - 7 janvier 2007 : Une arme visuelle. Photomontages soviétiques 1917-1953

Passage de Retz
9 rue Charlot
Paris 3e
Métro : Filles du Calvaire
Tel : 01 48 04 37 99
Ouvert du mardi au dimanche de 10h à 19h
Entrée : 8 € - Tarif réduit : 5 €
http://www.passagederetz.com

31 octobre 2006 - 28 janvier 2007 : La photographie humaniste, 1945-1968. Autour d'Izis, Boubat, Brassaï, Doisneau, Ronis …

Bibliothèque nationale de France, Site Richelieu, Galerie de photographie
58 rue de Richelieu, Paris 2e.
Métro : Bourse ou Palais Royal
Tel : 01 53 79 81 12
Ouvert tous les jours sauf lundi et jours fériés de 10h à 19h. Dimanche de 12h à 19h
Entrée : 7 € - Tarif réduit : 5 €
http://www.bnf.fr

 

2 novembre 2006 - 25 février 2007 : Regarder VU, magazine photographique, 1928-1940

Maison Européenne de la Photographie
5/7 rue de Fourcy
Paris 4
Métro : Saint-Paul ou Pont Marie
Tel : 01 44 78 75 00
Ouvert tous les jours sauf lundi, mardi et jours fériés de 11h à 19h30
Entrée : 6 € - Tarif réduit : 3 €
http://www.mep-fr.org

 

7 novembre 2006 - 7 janvier 2007 : Le tour de Paris. Promenades aériennes de Roger Henrard

Musée Carnavalet
23 rue de Sévigné
Paris 3
Métro : Saint-Paul ou Chemin Vert
Tel : 01 44 59 58 58
Ouvert tous les jours sauf lundis de 10h à 18h
Entrée libre

8 novembre 2006 - 25 mars 2007 : Une histoire de la photographie publicitaire en France de Man Ray à Jean-Paul Goude

Musée de la publicité. Les arts décoratifs
107 rue de Rivoli
Paris 1
Métro : Palais Royal, Tuileries et Pyramide.
Tel : 01 44 55 57 50
Ouvert tous les jours sauf lundi de 11h à 18h. Samedi et dimanche de 10h à 18h.
Entrée libre
http://www.lesartsdécoratifs.fr

 

8 novembre 2006 - 6 janvier 2007 : Les repreneurs : photographies de second œil 1925-2006 et À juste titre : ouvrages de références, 1855-2006

Galerie Michèle Chomette
24 rue Beaubourg
Paris 3
Métro : Rambuteau, les Halles ou Hôtel de Ville
Tel : 01 42 78 05 62
Ouvert tous les jours sauf lundi, mardi et dimanche de 14h à 20h
Entrée libre
http://www.associationdesgaleries.org

9 novembre 2006 - 4 février 2007 : Les Parisiens du temps de la Commune, 1871. Collection de la Bibliothèque historique de la Ville de Paris

Bibliothèque historique de la Ville de Paris, salle d'exposition
22 rue Malher
Paris 4
Métro : Saint-Paul
Tel : 01 44 59 29 40
Ouvert tous les jours sauf les lundis de 11h à 19h.
Entrée : 4 € - Tarif réduit : 2 €

 

22 novembre 2006 - 18 février 2007 : Roman Vishniac. Un monde disparu

Musée d'art et d'histoire du Judaïsme
71 rue du Temple
Paris 3
Métro : Rambuteau.
Tel : 01 53 01 86 53
Ouvert tous les jours sauf samedi de 11h à 18h. Dimanche de 10h à 18h
Entrée : 5,50 € - Tarif réduit : 4 €
http://www.mahj.org

 

30 novembre - 23 décembre 2007 : Antonio Caballero. Cité Novela

Galerie Polaris
8 rue Saint-Claude
Paris 3
Métro : Saint-Sébastien Froissart
Tel : 01 42 72 21 27
Ouvert tous les jours sauf lundi et dimanche de 13h à 19h. Samedi de 11h à 13h et de 14h à 19h.
Entrée libre
http://www.galeriepolaris.com

Du 14 septembre 2006 au 9 janvier 2007

Sur les grilles du jardin du Luxembourg
Rue de Médicis
RER : Luxembourg
75013 Paris

Exposition gratuite
Ouverte 7 jours sur 7, 24 h sur 24
Éclairage nocturne

Ce thème transcende toutes les frontières entre nations et religions. De la petite enfance jusqu’à l’adolescence, les portraits de Kevin Kling décrivent des émotions pures et universelles : innocence, tendresse, amour partagé entre parents et enfants, complicité entre frères et sœurs, compagnons de jeux… Contempler ces visages, ces expressions et ces attitudes, qui inspirent une affection irrésistible, devrait être source de générosité, d’altruisme et d’espoir pour toute une société qui aspire à plus d’harmonie et de paix

Photographe franco-américaine, Kevin Kling vit à Paris depuis plus de 25 ans. Son travail lui a fait parcourir certaines des régions les plus inaccessibles et les plus belles de la planète, de la jungle birmane aux steppes mongoles, à travers l’Himalaya et le Tibet et du grand rift africain aux Andes. Elle est l’auteur de plusieurs livres de photographies. Elle a publié de nombreux reportages et a exposé dans plusieurs pays : Royal Geographical Society à Londres, Museum Watari-Um à Tokyo, Musée Guimet, Centre Pompidou, Arche de la défense, FNAC et Grande Galerie du Museum d’Histoire Naturelle à Paris.

Du 10 novembre 2006 au 3 février 2007

Centre culturel canadien
5 rue de Constantine
75007 Paris
Tel : 01 44 43 21 90

Métro : Invalides

Du mardi au vendredi, de 10h00 à 18h00, sans interruption
Le jeudi jusqu’à 21h00 et le samedi de 14h00 à 18h00

Entrée libre et gratuite

"Prologue et Epilogue", un diptyque monumental de « tableaux photographiques », composent l'exposition "Donigan Cumming : la somme, le sommeil, le cauchemar" présentée dans le cadre du Mois de la photo 2006 ( « De la page imprimée à la photographie »). Inédits en France, ces tableaux sont l'œuvre d'un photographe qui, depuis une vingtaine d'années, élabore une pratique centrée sur la représentation d'une communauté de personnages marginaux. Installés dos-à-dos, "Prologue" et "Epilogue" sont le résultat d'une réflexion « rétrospective » de l'artiste sur son œuvre. Donigan Cumming a découpé par centaines les images de ses personnages fétiches reproduits dans ses livres de photographie (en particulier "The Stage", son célèbre livre de 1991) ou extraits de ses vidéos. Le diptyque qui en résulte est en quelque sorte la somme cauchemardesque de toutes les figures qui hantent sa création depuis des dizaines d'années, un espace mental surpeuplé et tourmenté.

Du 1er décembre 2006 au 3 février 2007

Centre culturel canadien
5 rue de Constantine
75007 Paris
Tel : 01 44 43 21 90

Métro : Invalides

Du mardi au vendredi, de 10h00 à 18h00, sans interruption
Le jeudi jusqu’à 21h00 et le samedi de 14h00 à 18h00

Entrée libre et gratuite

Dans le cadre de "l'Année du Canada à Nice" et de "l'Année de l'Arménie en France", le Théâtre de la Photographie et de l'Image de Nice (27, bd Dubouchage 06300 Nice) organise, en collaboration avec Bibliothèque et Archives Canada, une grande exposition, inédite en France, consacrée au photographe canadien d'origine arménienne Yousuf Karsh (1908-2002). Portraitiste parmi les plus renommés du 20ème siècle, Karsh a photographié les célébrités du monde politique, religieux, artistique et scientifique pendant 60 ans. Les photographies originales exposées à Nice proviennent de la collection de Bibliothèque et Archives Canada et ont pour sujets, parmi d'autres, Charles de Gaulle, Eisenhower, Andy Warhol, Einstein et Picasso. Le Centre culturel canadien présente 80 des 109 photographies exposées à Nice

Du 23 novembre 2006 au 26 janvier 2007

Galerie Luc Bellier,
20 rue de l'Elysée,
75008 Paris
Tel : 01 44 94 84 84

Du lundi au vendredi de 11h à 18h

Entrée libre

La galerie Luc Bellier dans le 8e arrondissement à Paris expose jusqu'au 26 janvier les clichés de Jerry Schatzberg de Bob Dylan. Le photographe a rencontré la star du folk en 1965. Bob Dylan est alors un personnage introverti, réservé. Mais il accorde très rapidement sa confiance à Schatzberg, qui le photographie très souvent. Ce dernier réalise notamment la pochette du disque Blonde ou Blonde et le fait poser en studio. Leur collaboration s'achèvera en 1967, après l'accident de moto de Dylan.

Du 19 Octobre 2006 au 17 Février 2007

Salle Saint-Jean Hôtel de ville de Paris, 29 rue de Rivoli, 75004 Paris (France)
Metro : Hôtel de Ville

Renseignements :
08.20.00.75.75 ou 01.42.76.40.40

Du lundi au samedi : de 10 h à 19 h - Fermeture les dimanches et jours fériés

Entrée libre

Une exposition du photographe Robert Doisneau (1912-1994) pour redécouvrir la fraîcheur de ses clichés. C'est la première grande rétrospective Doisneau organisée à Paris depuis 1995.

L'exposition "Paris en liberté" propose de pénétrer le caractère humaniste de ce chasseur d'image.

Robert Doisneau - Paris en liberté est une promenade dans l’imaginaire parisien de ce photographe. On le suit dans sa capture de l'éphémère.

L’exposition se veut comme une promenade dans l’imaginaire parisien de Robert Doisneau, lui qui arpenta la capitale jusqu’à sa mort en 1994.
Cette promenade s’affranchit de tout déroulé chronologique.

Près de soixante ans séparent la plus ancienne photographie prise par Doisneau, et exposée salle Saint-Jean, de la plus récente. Les expositions qui ont jalonné sa carrière l’ont incité à plusieurs reprises à effectuer des recherches graphiques sur ses images (ce qu’il appelait ses « bricolages photographiques »). Un aspect méconnu de son travail et rassemblé pour la première fois à l’occasion de cette exposition.

Dans la vie de Doisneau, la photo était omniprésente, dévoreuse des vingt-quatre heures que comptait la journée. Photos de commande, industrielles ou publicitaires, photos improvisées dans l’atelier-studio-appartement familial de Montrouge, photos de presse, mais aussi photos « volées à ses employeurs » et glanées dans le quotidien de la ville avec la patience infinie du chercheur d’or.

Le 25 septembre 1993, il a pris sa dernière photo, laissant derrière lui quatre cent cinquante mille négatifs qui constituent un monde à part entière. Paris en est la capitale bien sûr. Et chacun de nous feuillette avec bonheur, sourire aux lèvres et cœur battant, cet album familial.


Voir aussi l'oeuvre de Robert Doisneau

Du 2 novembre 2006 au 25 février 2007
Et du 10 janvier au 4 mars 2007

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
5 / 7 rue de Fourcy, 75004 Paris
Tel : 01 44 78 75 00

Métro : Saint-Paul, Pont-Marie ou Hôtel-de-Ville
Bus : 67, 69, 96,76, 72

Ouvert tous les jours de 11 heures à 20 heures, sauf les lundis, mardis et jours fériés.
Accès à la billetterie jusqu'à 19 heures 30

Plein tarif : 6€
Tarif réduit : 3€
Tarif groupe : 3€ (à partir de 10 personnes) sur réservation
Visite avec conférencier : forfait de 138 € pour un groupe de personnes (jusqu'à 30 personnes) sur réservation

Regarder VU : un magazine photographique 1928-1940
Du 2 novembre 2006 au 25 février 2007

L'hebdomadaire illustré VU est à la tête de la révolution médiatique des années 1920, celle d'une presse qui dans l'utilisation massive de la photographie pensait produire une vision objective du monde. Le recours à de nombreux photographes indépendants (Kertész, Man Ray, Krull, Lotar, Brassaï), la profusion des photos d'agence, la hardiesse de la mise en page et des photomontages, l'invention du photo-reportage et la qualité de l'impression en héliogravure nous font découvrir rétrospectivement une audace éditoriale inégalée. L'exposition est conçue pour que chacun puisse Regarder une profusion d'images et entrer dans l'élaboration d'un système médiatique

Martial Cherrier, Flye or die
Du 10 janvier au 4 mars 2007

Martial Cherrier n'est pas photographe, pas plus que peintre ou vidéaste. Il est sculpteur de son propre corps. Champion de France de Bodybuilding en 1997, il présente dans cette nouvelle série "Fly or Die" un ensemble d'autoportraits où le papillon - métaphore du bodybuilder - déploie avec grâce, entre séduction et fragilité, d'immenses ailes bariolées. L'itinéraire de Martial Cherrier est celui d'un artiste hors norme qui exhibe avec violence le fait que le corps n'est jamais une donnée naturelle mais une construction sociale, une "factory".

Vicente De Mello : photographies 1995 - 2006
Du 10 janvier au 4 mars 2007

Les trois séries exposées, "Moiré" (1995) "Bestiaire" (1997) et "Galactique" (2000-2006) révèlent une œuvre qui s'articule autour d'une réflexion sur la nature de l'objet photographique et la possibilité pour le photographe d'inventer une autre réalité. Vicente de Mello photographie de manière à priori figurative des objets très communs, mais qui dissociés de leurs contextes troublent le spectateur. L'artiste utilise plusieurs procédés qui participent de cette confusion des repères : la technique de la "nuit américaine" qu'il emprunte au cinéma et qui donne à ses photographies un noir et blanc très contrasté, le traitement des flous et le cadrage, autant de manipulations qui tirent ses images vers l'abstraction.

Micha Auer, photographes devant l'objectif
Du 10 janvier au 4 mars 2007

Michel et Michèle Auer ont entrepris en 1983 la réalisation d'une "Encyclopédie internationale des photographes", publiée en deux volumes en 1985. Une édition actualisée et augmentée est éditée en 1997 sous la forme d'un CD-Rom. Au cours de la production de ce vaste projet, Michel Auer (dit Micha) constate que de nombreux photographes ne possèdent pas de portraits récents d'eux-mêmes. Il décide donc de les photographier et commence ainsi une longue série spécialement conçue pour l'Encyclopédie. Ces portraits sont réalisés avec un Leica M équipé d'un 50 mm, à courte distance, souvent à la table même de l'entretien. L'exposition propose une sélection de quelques figures marquantes de la photographie.

 

Du 6 décembre 2006 au 25 février 2007

Espace Landowski
28 avenue André Morizet
92100 Boulogne-Billancourt

Tel : 01 55 18 46 42

Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h
Fermeture de la caisse à 17h15
Fermé les jours fériés
Fermeture annuelle du 8 au 22 août 2005 inclus

Frank Horvat est l'un de nos plus grands photographes contemporains. L'un des plus éclectiques aussi, passant du photojournalisme en noir et blanc des années 40 au numérique du 21e siècle.

Pour le public, le nom de Frank Horvat est surtout associé au monde de la mode qu'il a photographié pour les plus grands magazines. Mais son travail est bien plus étendu, à la fois reflet des époques traversées et en marge des courants. Pendant trois mois, la ville présente la première rétrospective jamais consacrée à cet artiste d'exception qui vit à Boulogne-Billancourt depuis de nombreuses années. Retour sur 60 ans de carrière à travers une rétrospective de 340 photos, qui sera dûment intitulée "Le labyrinthe Horvat".

La forme du labyrinthe est tout à fait adéquate pour représenter l'itinéraire de Frank Horvat, avec ses bifurcations, ses tournants, ses croisements, ses retours, ses ouvertures inopinées et ses voies sans issue. A chaque point du parcours – un peu comme dans la vie – le visiteur peut entrevoir d'autres parcours possibles. Il peut à son gré les emprunter, les quitter ou les reprendre.

"Le labyrinthe Horvat" n'est pas le labyrinthe dans lequel se perd le photographe, mais le labyrinthe qu'est Horvat lui-même : plus de 300 photographies d'un homme. Plus de 300 photographies de nous aussi, parce qu'elles sont universelles et qu'elles ont la faculté de parler à chacun.

Du 20 juin 2006 au 16 mars 2007

Musée départemental Albert-Kahn
14 rue du Port
92100 Boulogne Billancourt

Tel : 01 55 19 28 00

Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 19h
Fermeture annuelle : 15 jours en décembre ou janvier (consulter le musée)
Tarif : 1,50 €

À l’heure du 50e anniversaire de l’indépendance du Maroc et de la Tunisie, le musée Albert-Kahn propose ce voyage en 100 photographies couleur prises au coeur du Maghreb au début du XXe siècle. Une exposition qui rend hommage à la volonté d’Albert Kahn d’oeuvrer pour la paix en favorisant la rencontre entre les peuples. Cette promenade envoûtante, sur fond de musique arabo-andalouse, est accompagnée de montages vidéos. Elle permet de découvrir le Maghreb traditionnel et donne un éclairage sur la présence française dans ces trois pays avec la présentation de différents points de vue de l’époque sur le fait colonial.

Du 27 septembre 2006 au 12 mars 2007

Centre Georges Pompidou
Place Georges Pompidou (rue Saint-Martin)
75003 Paris

Métro : Rambuteau, Hôtel de Ville, Châtelet
RER : Châtelet - Les Halles
Bus : 21 29 38 47 58 69 70 72 74 75 76 81 85 96

Tous les jours de 11h à 21h sauf les mardis et le 1er mai
(fermeture des caisses à 20h et des salles à 20h50)

Nocturnes tous les jeudis jusqu'à 23h pour certaines expositions précisées dans l'agenda des manifestations (fermeture des caisses à 22h)

Plein tarif : 10 €
Tarif réduit : 8 €

Cette exposition célèbre l'importante donation de la collection de photographies contemporaines faite par la Caisse des Dépôts au Centre Pompidou en 2006. Le parti pris adopté est de montrer la quasi-totalité des 680 œuvres. Composée de photographies d'artistes français et étrangers des années 1980 à nos jours, cette collection laisse une large place à la jeune création. Elle s'est constituée entre 1991 et 2003 à partir d'acquisitions directes choisies en commission d'achat, de commandes et d'aides à la production d'œuvres. Grâce à cet apport, le fonds de photographies du Musée national d'art moderne se trouve considérablement enrichi et de nouvelles œuvres de Thomas Struth, Andreas Gursky, Thomas Ruff, Martin Parr, Thomas Demand, Valérie Jouve, Eric Poitevin, Sophie Ristelhueber... entrent dans les collections nationales.

Le titre de l'exposition, hommage au texte de Baudelaire sur l'éloge de la modernité, suggère que ces œuvres sont en prise avec leur temps. Mise en œuvre par une institution dont les missions publiques sont étroitement liées au développement des territoires et aux perspectives d'aménagement à long terme, la collection photographique de la Caisse des Dépôts reflète la société contemporaine, ses mutations et ses enjeux. Le parcours de l'exposition s'articule, autour d'une salle centrale, la réserve, en trois sections thématiques : pouvoirs, représentation du monde (la France et le Monde) et fictions.

http://www.centrepompidou.fr/Pompidou/Accueil.nsf

Du 10 janvier au 4 mars 2007

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
5 / 7 rue de Fourcy, 75004 Paris
Tel : 01 44 78 75 00

Métro : Saint-Paul, Pont-Marie ou Hôtel-de-Ville
Bus : 67, 69, 96,76, 72

Ouvert tous les jours de 11 heures à 20 heures, sauf les lundis, mardis et jours fériés.
Accès à la billetterie jusqu'à 19 heures 30

Plein tarif : 6€
Tarif réduit : 3€
Tarif groupe : 3€ (à partir de 10 personnes) sur réservation
Visite avec conférencier : forfait de 138 € pour un groupe de personnes (jusqu'à 30 personnes) sur réservation

Martial Cherrier, Flye or die
Du 10 janvier au 4 mars 2007

Martial Cherrier n'est pas photographe, pas plus que peintre ou vidéaste. Il est sculpteur de son propre corps. Champion de France de Bodybuilding en 1997, il présente dans cette nouvelle série "Fly or Die" un ensemble d'autoportraits où le papillon - métaphore du bodybuilder - déploie avec grâce, entre séduction et fragilité, d'immenses ailes bariolées. L'itinéraire de Martial Cherrier est celui d'un artiste hors norme qui exhibe avec violence le fait que le corps n'est jamais une donnée naturelle mais une construction sociale, une "factory".

Vicente De Mello : photographies 1995 - 2006
Du 10 janvier au 4 mars 2007

Les trois séries exposées, "Moiré" (1995) "Bestiaire" (1997) et "Galactique" (2000-2006) révèlent une œuvre qui s'articule autour d'une réflexion sur la nature de l'objet photographique et la possibilité pour le photographe d'inventer une autre réalité. Vicente de Mello photographie de manière à priori figurative des objets très communs, mais qui dissociés de leurs