L'essentiel de l'éclairage : Photographie numérique et argentique
de Chris Weston, Robert Pinto (Traduction)

Présentation de l'éditeur
Faites l'expérience suivante : fermez un œil, plissez l'autre légèrement et regardez droit devant vous, en prenant le temps de scruter ce que vous voyez. Vous constaterez le peu d'informations visuelles que vous en tirez. Vous vous rendez bien compte de la difficulté à différencier les objets. Vous constatez aussi l'accroissement du contraste entre lumière et ombre. Vous êtes frappé du fait que les objets tridimensionnels paraissent plats et sans aucun détail apparent. Maintenant, ouvrez bien les yeux, la réalité est évidente. La petite expérience vous a permis de mieux vous rendre compte de ce que "voit" l'objectif de votre appareil qui se comporte comme un seul œil. La clé de la réussite en photographie réside dans la bonne compréhension entre une vision binoculaire, la vôtre, qui donne la sensation de relief et celle, monoculaire, de l'objectif de votre appareil photo. Quel que soit votre support photographique, numérique ou film, la lumière reste la matière première incontournable de la photo, sans elle point d'images. La lumière change sur chacune de vos prises de vue, pour créer cette atmosphère qui leur est propre. C'est donc à vous qu'il incombe d'en jouer, de révéler son infime variété pour créer des phots uniques qui deviendront votre image de marque. Cet ouvrage est à la fois destiné au débutant, pour qu'il apprenne à "voir"la lumière et à s'en servir efficacement, à l'amateur éclairé, pour qu'il améliore son savoir-faire, et au futur professionnel qui trouvera, ici, l'occasion de parfaire son expertise afin de devenir un véritable créatif.

Eclairer pour la prise de vue
de Henri Rossier

Présentation de l'éditeur
Ce guide résolument pratique s'adresse aux photographes amateurs équipés d'un appareil numérique grand public ou plus haut de gamme (voire d'un appareil argentique pour la plupart des cas abordés), et qui refusent de se contenter des images aux reflets gênants, aux ombres trop noires, aux yeux rouges, générées par l'éclairage cru et rudimentaire du flash intégré à leur appareil. Il enseigne. à travers des cas concrets très illustrés comment éclairer toutes sortes d'objets, des intérieurs, des personnages, des maquettes, des bâtiments afin de réaliser des photographies de qualité, et ceci avec des moyens très simples: lampes de bureau, ampoules domestiques, spots halogènes, cartons blancs ou noirs, miroirs, etc_ Pour aller plus loin, il propose également des conseils pratiques pour improviser un studio, utiliser des flashs électroniques, installer un fond et bien d'autres astuces couramment utilisées par les professionnels.

Biographie de l'auteur
Après plus de quarante années de photographie professionnelle à Toronto, New York et Genève, Henri Rossier souhaite transmettre sa vaste expérience qui va du reportage N&B en 24 x 36 mm à la prise de vue en studio en format 20 x 25 cm - sans oublier le moyen format. Photographe polyvalent il a traité tous les sujets, mode, paysages, produits, etc. pour de grands magazines, des agences de publicité, des organisations internationales, ainsi que de grandes marques de boissons, de cosmétiques, de montres et de bijoux.