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Les techniques du noir et blanc

 

Guide pratique de la photo noir et blanc
de Richard Olsenius, Virginie de Bermond Gettle (Traduction)

Présentation de l'éditeur
Intemporelle, la photographie en noir et blanc ne retient de son sujet que l'essentiel. Elle permet de fixer les détails les plus infimes d'une scène, que la couleur risquerait de dissimuler. Par sa précision et sa sobriété, le noir et blanc dégage une puissance évidente. Que vous souhaitiez photographier un paysage, faire un portrait ou fixer un moment exceptionnel, ce guide vous apportera des clés pour apprendre à visualiser les scènes en noir et blanc et pour optimiser le rendu des différentes lumières. Vous y trouverez également des conseils pour vous familiariser avec l'intégralité du processus de la photographie numérique.
Les photographes du NATIONAL GEOGRAPHIC vous révèlent leurs secrets et leurs techniques. Un guide destiné aussi bien aux débutants qu'aux photographes expérimentés.

Maîtriser la Photographie Noir & Blanc : Une approche pratique pour des résultats professionnels
de John Garrett, Robert Pinto (Traduction)

Présentation de l'éditeur
Des études de cas donnant un aperçu des choix, pris à tous les stades, par un photographe professionnel. Couvre les genres les plus courants, en matière de photographie noir & blanc : paysage, nature morte, reportage...

Photographie numérique : Noir et blanc
de Michael Freeman

Présentation de l'éditeur
La référence clé pour quiconque souhaite apprendre des techniques aussi subtiles qu'intéressantes et obtenir des tirages noir et blanc éternels à l'ère du numérique. Les superbes illustrations de l'ouvrage sauront vous inspirer et le savoir-faire actualisé vous montrera comment exploiter au mieux tous vos clichés à l'aide du plus artistique des styles.

Biographie de l'auteur
Michael Freeman est un photographe de renommée internationale et l'auteur d'ouvrages de photo à succès dont les ventes s'élèvent à un million et demi d'exemplaires. Sa liste de clients internationaux compte de nombreuses revues et maisons d'édition en vue, dont GEO, le magazine Smithsonian, National Geographic, Time Life, Vogue, Newsweek et The Sunday Times Magazine. Il a également conçu et rédigé le programme de cours de photographie de l'Open College of the Arts.

Noir et blanc & photographie numérique
de John Clements, René Bouillot (Traduction)

Présentation de l'éditeur
Grâce au numérique, réussir de belles photos noir et blanc est aujourd'hui à la portée de tous. Plus besoin de chambre noire ni de produits chimiques, le " labo numérique " vous donne tous les outils pour maîtriser cette technique reine de la photographie artistique. Cet ouvrage vous conduit pas à pas dans l'univers du noir et blanc numérique, de la prise de vue à la restitution de l'image, en passant par son traitement. À travers les conseils de nombreux photographes et l'étude détaillée de leurs images, vous apprendrez tous les secrets de la fabrication d'une image monochrome :
- Capture numérique : maîtrisez les caractéristiques du négatif numérique, du choix de l'exposition au type de fichier d'enregistrement.
- Le laboratoire numérique : recadrage, contraste, réduction du bruit, utilisation des calques... améliorez vos photos grâce à la boîte à outils de vos logiciels.
- Techniques avancées : libérez votre créativité et travaillez vos images comme un pro avec les fonctionnalités avancées à votre disposition.
- Nouvelles dimensions : sépia, infrarouge... ouvrez-vous toutes les portes du monochrome numérique.
- Présentation des images : jouez sur toute la gamme des finitions numériques pour donner corps aux images dont vous rêvez.
Que vous soyez amateur passionné ou professionnel en quête d'inspiration, cet ouvrage sera votre compagnon indispensable pour explorer le monde du numérique.

Biographie de l'auteur
JOHN CLEMENTS est un photographe professionnel spécialiste du numérique. Il est consultant et formateur pour de grandes marques de la photographie, Nikon UK, par exemple. Il est également l'auteur de nombreux articles pour les magazines photo britanniques.

Noir & Blanc : De la prise de vue au tirage
de Philippe Bachelier

Présentation de l'éditeur
Noir Et Blanc de Philippe Bachelier s'est imposé comme le livre de référence de tous les passionnés de tirage noir et blanc, qu'ils soient amateurs, étudiants ou professionnels. Dans cette nouvelle édition mise à jour et augmentée, l'auteur présente les caractéristiques des films noir et blanc, donne des conseils de prise de vue et d'exposition, avant de traiter en détail des techniques de développement du négatif : choix des produits, température des bains et durée de développement, fixage, lavage, séchage, correction et archivage. La deuxième partie de l'ouvrage est consacrée au tirage : aménagement d'un labo photo, choix du papier et des produits chimiques, planche-contact et tirage de lecture, réalisation du tirage final (temps d'exposition, contraste, techniques de maquillage...), finition et présentation du tirage. L'ouvrage s'achève sur 13 exemples de tirages commentés, grâce auxquels vous apprendrez à interpréter un négatif et à mettre la technique au service de votre créativité.

Biographie de l'auteur
Philippe Bachelier est reporter-photographe. Expert réputé des techniques de labo noir et blanc, il intervient régulièrement sur ce thème dans les colonnes de la revue Réponses Photo.

L'art du tirage : Guide professionnel des techniques de laboratoire en noir et blanc
de Steve MacLeod, Robert Pinto (Traduction)

Présentation de l'éditeur
Connu comme le développpeur-tireur des grands photographes de ce monde, comme Rankin, Zed Nelson, Mario Testino et bien d'autres, le portfolio de Steve Macleod contient des portraits de Madonna, Iggy Pop, Sting, Kylie Minogue et Paul Weller. Il a également réalisé des travaux étonnants, très inspirés, pour de grands magazines internationaux. Macleod est indéniablement le grand maître du tirage, son ouvrage fourmille d'informations pratiques sur l'agencement d'une chambre noire et sur la manière d'accroître votre potentiel pour réaliser des tirages exceptionnels. Macleod explique avec des mots simples comment il a obtenu certains effets en analysant ses tirages préférés. Ce sont ses conseils qui font de ce livre la bible du tirage noir et blanc à l'usage des photographes débutants comme des amateurs avertis.

Techniques d'un maître du tirage
de Adrian Ensor

 

Pratique du labo noir et blanc
de Roger Hicks, Frances Schultz, Dominique Dudouble (Traduction)

Présentation de l'éditeur
Le développement et le tirage noir et blanc font encore office de passage obligé pour tous les amateurs de photographie. Cet ouvrage extrêmement concret aborde de façon pragmatique tous les aspects de cette pratique : l'aménagement du labo, le matériel nécessaire, le développement des films et les premiers tirages. L'ouvrage, abondamment illustré, détaille les étapes clés du développement et du tirage, vous accompagne dans vos progrès et vous initie aux techniques de tirage avancées, à la finition des épreuves et aux procédés alternatifs.

Biographie de l'auteur
Mari et femme, Roger Hicks et Frances Schultz travaillent ensemble et ont à leur actif une dizaine d'ouvrages pratiques relatifs à la photographie, traitant notamment de la lumière et de l'éclairage, et destinés à un public d'amateurs et de professionnels. Ils collaborent régulièrement à des magazines de photographie au Royaume-Uni et aux États-Unis.

 

 

Noir et blanc
de William Cheung, Robert Pinto (Traduction)

Présentation de l'éditeur
Noir et Blanc, Photo pratique, explique au lecteur/photographe comment réussir ses images en se concentrant sur trois facteurs capitaux : la composition, la technique, l'interprétion de la couleur. Ceci avec des photos de grands professionnels et dans une écriture accessible à tous. Des photos édifiantes montrent comment le noir et blanc permet de créer des images fortes et pleines d'émotion, des avis éclairés sur le choix d'appareils, d'objectifs, de films et de filtres, à utiliser pour maximiser votre potentiel photographique, des conseils précieux sur la façon de tirer le meilleur parti de votre matériel grâce à la mise en œuvre de techniques simples, des avis délivrés dans un langage compréhensible par tous, en réduisant au strict minimum le jargon technique, des commentaires précieux délivrés par les photographes sur leur état d'esprit au moment où ils prenaient ces magnifiques photos, ainsi que leur motivation profonde et leur recherche de composition

Procédés alternatifs en photographie
de Andrew Sanderson

Présentation de l'éditeur
Améliorez vos photos en maîtrisant certains des savoir-faire et des techniques traditionnels du passé.
• Coloriez vos images aux huiles, aux teintures et aux crayons
• Texturez-les en travaillant sur négatif papier
• Créez des images cyanotypes, aux couleurs vives à la gomme arabique
• Appliquez les procédés dits " victoriens ", comme les sels, le blanc d'œuf
• Maîtrisez les processus de conservation des photos d'art, comme celles au platine
• Inspirez-vous des grands maîtres de la photo

De la chambre noire au numérique : La photo en noir et blanc avec Photoshop -L'art de la transition
de Eddy Ephraums

Présentation de l'éditeur
Dans cet ouvrage, Eddie Ephraums aborde les questions concernant le photographe de noir & blanc qui désire passer au numérique. Pourquoi changer? Dois-je apprendre de nouvelles techniques compliquées ? Quel est l'équipement nécessaire ? Les résultats sont-ils aussi bons qu'avec le film noir & blanc ? Est-ce que le numérique modifie les valeurs du noir & blanc ? Quelle aide apporte Photoshop pour améliorer ma photographie? " A une époque où la photographie se transforme si rapidement, il est important de nous demander ce qui fait qu'un tirage noir & blanc est extraordinaire. Et c'est sous cet angle que je considère Photoshop. Mon propos n'a pas été de rédiger un énième ouvrage technique sur Photoshop. Je ne veux pas ajouter un titre aux déjà nombreux ouvrages sur le sujet que l'on trouve en librairie. D'ailleurs je ne le peux pas car mon savoir-faire n'est pas axé sur la technique pure. J'essaie plutôt de démontrer comment Photoshop nous permet de perpétuer facilement les techniques de traitement tradition du noir & blanc en chambre noire, comme le contrôle du contraste, dégradé, le maquillage et le virage. J'ai découvert qu'il était inutile d'utiliser les outils les plus compliqués de Photoshop pour y parvenir, pas même pour aboutir à des tirages magnifiques ou très complexes.

Biographie de l'auteur
Eddie Ephraums est photographe, écrivain, éditeur d'ouvrages sur la photo. Il est l'auteur d'ouvrages à succès, comme Creative Elements et Gradient Light, qui traitent du processus de création et de réalisation de la photo noir & blanc. Il est aussi un fondateur du magazine de renommée internationale, Ag Photographic. Il a acquis une expérience considérable dans la direction de groupes de travail sur la photographie, auprès d'universités et de sociétés comme Ilford et Kodak. Il connaît donc parfaitement les besoins et les attentes des photographes. Ephraums dispose de son propre cabinet de consultant en matière de publications. Il aide les photographes à mettre en forme leurs idées de projets d'ouvrages, souvent publiés à compte d'auteur, et il les assiste tout au long du processus de production, du concept au tirage.

Noir et blanc, développement et tirage
de Julien Busselle

 

L'essentiel du noir et blanc : Manuel de photographie
de Mike Crawforf, Robert Pinto (Traduction)

Présentation de l'éditeur
L'Essentiel du noir & blanc est l'ouvrage de référence pour apprendre tout ce dont vous avez besoin sur la maîtrise de l'argentique et du numérique, vous y découvrirez : une analyse de l'art de la photographie en noir & blanc ; des procédés spécifiques de développement du film, des informations sur les films, les papiers et les techniques à appliquer en chambre noire ; des procédés anciens et la manière de les appliquer de nos jours ; des conseils et des astuces pour utiliser la chambre " noire " numérique ; des ateliers de travaux pratiques dirigés par de professionnels ; le contexte historique et les procédés spéciaux ; la biographie de quelques célèbres photographes de renommée internationale. L'ouvrage publie, tout au long des pages, des images étonnantes de grands professionnels, accompagnés d'explications sur la manière dont elles ont été obtenues. L'Essentiel du noir & blanc est le seul manuel indispensable pour passer du viseur aux galeries d'exposition photographique, que vous travailliez en procédé traditionnel ou en numérique.

Nature morte
de Terry Hope

Biographie de l'auteur
Terry Hope est l'auteur d'une série d'ouvrages de photographie noir et blanc, il est né en 1956, a étudié la photographie au Harrow College de Londres au milieu des années 1970. En 1981, il s'est lancé dans le journalisme photo pour le compte de Camera Weekly jusqu'en 1989. Après une période de travailleur free-lance, il est devenu rédacteur en chef adjoint du magazine Amateur Photographer, l'un des plus vieux périodiques photographiques au monde. En 1998, il redevient free-lance. Actuellement il collabore régulièrement, sur des sujets divers, à la presse nationale anglaise, comme The Times, Sunday Telegraph et The Guardian ainsi qu'à d'autres publications spécialisées dans le domaine photographique. Il entretient une relation étroite avec certains grands photographes internationaux. Il a collaboré, durant quatre ans, à une chronique de David Bailey dans Amateur Photographer.
Paysages
de Terry Hope

Biographie de l'auteur
Terry Hope est l'auteur d'une série d'ouvrages de photographie noir et blanc, il est né en 1956, a étudié la photographie au Harrow College de Londres au milieu des années 1970. En 1981, il s'est lancé dans le journalisme photo pour le compte de Camera Weekly jusqu'en 1989. Après une période de travailleur free-lance, il est devenu rédacteur en chef adjoint du magazine Amateur Photographer, l'un des plus vieux périodiques photographiques au monde. En 1998, il redevient free-lance. Actuellement il collabore régulièrement, sur des sujets divers, à la presse nationale anglaise, comme The Times, Sunday Telegraph et The Guardian ainsi qu'à d'autres publications spécialisées dans le domaine photographique. Il entretient une relation étroite avec certains grands photographes internationaux. Il a collaboré, durant quatre ans, à une chronique de David Bailey dans Amateur Photographer.

 

Livres en anglais

Black & White Photography: A Basic Manual
de Henry Horenstein

Book Description
This all-new edition of BLACK & WHITE PHOTOGRAPHY has been totally redesigned and updated to encompass the latest photographic techniques, materials, and processes. It includes information on new and improved films and printing papers, automation, digital photography, and monochromatic and hand-colored images, as well as a portfolio section of images by notable contemporary photographers. Offering a uniquely clear, concise, thorough introduction to one of America's most popular avocations, BLACK & WHITE PHOTOGRAPHY has for nearly 30 years set the standard against which other photographic how-to manuals are measured. It will continue, in this new edition, to be a vital resource for beginning and experienced photographer alike.

About the author
Henry Horenstein is a widely published and exhibited professional photographer and the author of more than two dozen books, including the classic texts Black & White Photography, Beyond Basic Photography, and Color Photography. His work has appeared in Life, Newsweek, Vanity Fair, and Town & Country. He lives in Massachusetts.
John Garrett's Black and White Photography Masterclass
de John Garrett

The Film Developing Cookbook: Advanced Techniques for Film Developing
de Stephen G. Anchell, Steve Anchell, Bill Troop

Book Description
The Film Developing Cookbook is an up-to-date manual for modern film development techniques. While the original Darkroom Cookbook focused entirely on photographic chemicals and formulae, this book concentrates on films, their characteristics, and the developers each requires for maximum control of the resulting image.

The Film Developing Cookbook specifically addresses the difficult subject of T-grain film development. It includes rarely found information on film development and the nature of film developers. The authors take bold and controversial stances on many widely accepted film developing dogmas. They tackle many of the widely accepted "myths" of film development. They reject the trend toward `scientific evaluation' of films and developers in favor of the photographer developing a personal aesthetic without relying exclusively on densitometry or H&D curves.

Steve Anchell is a contributing editor to Outdoor Photographer and PhotoWork magazines. He has written columns, feature articles, and interviews for Camera & Darkroom, View Camera, PIC, Shutterbug, Photo Shopper, and PhotoPro magazines. His previous two books with Focal Press, The Darkroom Cookbook and The Variable Contrast Printing Manual are photography best-sellers.

Steve's photographs have been exhibited in galleries and are shown in private collections. He photographs and prints both color and black-and-white with 35mm, -¼ and large-format ccameras. He has conducted over 80 photographic and darkroom workshops since 1979. Steve is currently the program director for the Photographer's Formulary Workshops in Condon, Montana. In early 1998, the first collection of his personal work, entitled The Nude at Big Sur, will be published by Whitefish Editions.

Bill Troop is a highly respected independent photochemist.

-· Contains the most current material available on film developing

-· Filled with relevant, hard to find information

-· A companion volume to the bestselling The Darkroom Cookbook

About the author
Steve Anchell is a contributing editor to Outdoor Photographer and PhotoWork magazines. He has written columns, feature articles, and interviews for Camera & Darkroom, View Camera, PIC, Shutterbug, Photo Shopper, and PhotoPro magazines. His previous two books with Focal Press, The Darkroom Cookbook and The Variable Contrast Printing Manual are photography best-sellers. Steve's photographs have been exhibited in galleries and are shown in private collections. He photographs and prints both color and black-and-white with 35mm, 21/4 and large-format ccameras. He has conducted over 80 photographic and darkroom workshops since 1979. Steve is currently the program director for the Photographer's Formulary Workshops in Condon, Montana. In early 1998, the first collection of his personal work, entitled The Nude at Big Sur, will be published by Whitefish Editions.

John Blakemore's Black & White Photography Workshop
de John Blakemore

Book Description
John Blakemore has been a key figure in British photography for over thirty years. He is a recognized master of the black and white medium, and here he presents a unique and practical masterclass in the techniques that have earned him worldwide acclaim.
Bringing his vast knowledge and experience to bear, John Blakemore explores the creative as well as the technical processes involved in black and white photography. Long awaited for the many thousands of photographers that have attended his legendary workshops over the years and essential for the many more that have never had the chance, this is a unique insight into the art of one of photography's most influential practitioners and an important document of the methods of one of photography's most important teachers.
National Geographic Photography Field Guide: Digital Black & White
de Richard Olsenius

Book Description

Veteran National Geographic photographer, photo editor, and filmmaker Richard Olsenius provides a compelling case for capturing the essence of people and landscapes through black-and-white photography, and shares his secrets to mastering the craft and the latest technology. This 160-page guidebook is as much about "how to visualize a story in black and white" as it is about the technical aspects of photography. Finding black and white in a world of kaleidoscopic color, seeing the essential form, structure, or meaning in a subject, requires "a special way of seeing."

The guide covers the advantages of different camera formats, lenses, and light filters for different types of photography. The goal is to aid new or developing photographers in choosing the best camera and equipment for achieving their objectives. A section on light and film provides tools and advice on how to use light and various films to provide a palette of tone and brightness in the final photographic image. A master printer in both color and black and white, Olsenius provides numerous suggestions on both digital and darkroom techniques for printing the final image. The guide is filled with 120 photographs illustrating the techniques addressed in each chapter.

In addition, the work of four noted photographers is included in the guide, along with interviews describing their reasons for shooting in black and white. They include Father Don Doll, who has worked most of his career photographing Native Americans and produced a number of stories for National Geographic Magazine. Brian Peterson is an award-winning newspaper photographer for the Star Tribune in Minneapolis, Minnesota.

Marion E. Warren is a noted photographer who at 84 is best known for his work on the Chesapeake Bay. Nick Kelsh is a commercial photographer and art director who works in advertising and has produced several specialty books using black-and-white photography.

Additional information on displaying and storing photography is included in the guide. A Useful Information section includes Web-based resources, books, and magazines to provide valuable references for the emerging photographer.

Black & White Photography Techniques With Adobe Photoshop
de Maurice Hamilton

Amphoto's Guide To Digital Black And White Printing: Techniques For Creating High Quality Prints
de George Schaub

Book Description

•Shows photographers how to use digital printing techniques to create masterful black-and-white images
•Digital printing is replacing the darkroom-everyone who shoots in black and white needs to know these specialized techniques

Everybody's shooting in black and white-for weddings, for studio work, for portraits and family pictures, and anything that looks great with a classic, documentary style. Digital cameras make it easier to shoot in black and white, but many photographers are struggling to create the sharp, crisp, timeless look of great pictures in this medium. They need Amphoto's Guide to Digital Black and White Printing. From new digital ways to perform traditional darkroom techniques (such as exposure, burning and dodging, and highlight control) to handling duotones, hue saturation, and even "hand coloring" effects...it's all here, in black and white.

About the author

George Schaub, the author of The Art and Craft of Black and White Photography, Using Your Digital Camera, Amphoto's Guide to Creative Digital Photography, and many other books, has researched black-and-white printing from the photographer's perspective for the past five years, and he teaches the subject international. He's the editorial directory of Shutterbug and eDigital Photo magazines. He lives in Sea Cliff, NY.

In My Mind's Eye: Seeing in Black And White
de Charlie Waite

Book Description
For more than 20 years, the books of photographer Charlie Waite have enthralled lovers of landscape photography everywhere. Now, in a very special collection, he has tried something new; the first volume devoted solely to his black and white images--more than 50 breathtaking plates--many never before published. In the great tradition of Edward Weston and Ansel Adams, he finds in black-and-white a perfect vehicle for revealing his creative voice. These photographs are rich in reflective surfaces, filled with texture, luminosity, and mystery; they capture the subtle shades of desert sand and sky as camels trek through; the vivid personalities of three old men sitting side-by-side in Lijiang, China; the twisted beauty of an unusually shaped tree in Lombardy. Amateur photographers will particularly appreciate the plate index with information on the camera used, the lens, film, exposure, and filter.
The Landscape in Black And White: Oliver Schuchard Photographs, 1967-2005
de Al Weber (Préface), Oliver Schuchard (Photographies)
Creative Techniques for Nude Photography in Black and White
de Christopher Grey, Lucien Clergue (Introduction)

Black & White Nude Photography
de Stan Trampe

 

 

 

 

 

 

 



 

 

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